《泰坦尼克号》成功的最大原因——灾难和爱情，而灾难的呈现来自于后来最火的cg特技，其中最最震撼的自然是沉船时候的场景，当时可怕的情景通过cg技术非常的完美呈现出来——你可以看到人们从230英尺的高度坠下时摔断的胳膊和腿的场景，烟筒落在了他们身上的场景，绳索发出了噼叭的声音并断开的场景，就连惊慌失措的人物脸上的表情也是加强了脸孔数位化来模拟人的真实性，加了一些细节上去的……

毫无疑问，这是詹姆斯卡梅隆在cg技术上的一次进步和突破，对之后的cg技术的发展和应用也产生了非常大的影响，反而是传媒吹嘘的那个整整花了差不多六千万美金制造的船体真模型，还说不上有多好，他甚至只有右边的一半是完全完工的，至于说两亿美金的造价那就更是扯淡，整部影片才花了两亿美金而已。

当然，因为有这个半拉的成品，加上cg的技术配合，才出来了最后最完美的效果。

男女主角的“比翼双飞”，这就是另一个成功的因素，也就是爱情，把一个浪漫的爱情故事置于悲剧性的灾难电影中，这是非常完美的，当爱情随着泰坦尼克号沉没的时候，那种震撼无与伦比，也难以忘怀，那句“youjump！ijump！”更是成为了永恒的经典。

一切都准备好了，可以正式开始拍摄，这里不得不再次感谢詹姆斯卡梅隆的就是，他这筹备了那么久，贡献还是蛮大的，其中最重要的是已经把一开始和后面需要的拍摄泰坦尼克号残骸的画面已经完成了，剩下的是特技而已，想想吧，他整整潜水了十多次，花费了差不多两千万美金才弄好这一切，这可真是省了花花公子老多时间，话说，这才叫做真正的摘桃子。

枈茫这次仍然是第一副导演，这次之后，大概就可以出师了，和何为一样可以去独立拍片，第一幕正式拍摄的场景——起航。

墨西哥实在不是个富裕的地方，大概和咱们八十年代的农村差不多，唯一出色的地方就是人烟稀少，土地实在是多，还好，起航的镜头是用绿屏拍摄的，对于场地的要求可以忽略不计，陈金就随便在主拍摄场地的旁边清出了一块平坦的空地，在前面搭起了一块绿屏进行拍摄。

cg里的绿屏技术，简单一句话就是拍摄演员对着一块绿屏进行想象表演，然后，在后期的制作当中，再由电脑特效将演员想想的那些周围的环境因素填入其中，后面的沉船景象中的海浪，乘客的慌乱，冰川等等都是如此弄的，这一项技术在拍摄大片和历史巨片的时候用的比较做，一是因为场景没办法实现，二是危险，当然，省钱也是其中之一。

起航的场景是1912年的事情，那种码头的盛况和景象自然是难以复制，不过，有意思的是，这一次，花花公子没有用任何的群众演员，因为墨西哥的群众演员说真的，打上很厚的粉底都不怎么像是白人，而且，群众演员容易走神，不听指挥，嘻嘻哈哈的很难的有纪律。

有时候，花花公子也理解詹姆斯卡梅隆的一些做法，在巨大的压力下，他本身就不是个温文尔雅的人——“好莱坞明星们最恐惧的家伙”，“不妥协，难以掌控和指挥的完美主义者！”，“一个300分贝的尖叫者！”。“现代的bligh船长，用扩音器和对讲机，从162英尺高空的吊车俯冲下来拍摄演员们的面部表情的疯子！”

詹姆斯卡梅隆后来也承认他自己对拍摄要求是非常严格的——“我对我自己和我的组非常严格。我坚信在对付众多的群众演员，专业演员和这么大的拍摄场地时，为了保证没有人出事，我必须采取一些军事性的措施。我想假如您要指挥这么多人的话您也不得不采取严格的措施。”

可花花公子依旧想要温和的解决这一切，他在另一个时空的时候干过最苦的活，也被人用最恶毒的语言冷嘲热讽过，他明白，没有人会乐意有人指着自己的鼻子训一顿，而且，起航的拍摄，虽然要n多的群众演员，但是，既然使用绿屏技术，那么，有几百个人就够了，而剧组就有好几百号的蛋子。

在绿屏前的拍摄，剧组需要忙活的人不是太多，因此，空出来的人，全部给花花公子赶到了绿地上，嚎一嗓子，许点甜头，和花花公子相处了好些日子，一句话，都笑呵呵的换衣服配合着做事，真正说起来，这些人比群众演员不但敬业，演技什么的也要靠谱得多。

好几百人，想象着从码头走过，三五好友笑嘻嘻的边聊便走；或者情人相拥着甜蜜微笑，慢慢的走上船舷，还有在码头上跟船上的人欢呼，泪眼盈眶的……各种各样的人物表情，行为，还有手里提着或者拖着的各种道具。

专业演员自然需要专业的表演，群众演员的话，镜头一扫而过，大多是凑合就行，而这些拍好后，在后期制作当中，花花公子就可以随意组合这些虚拟的群众演员，然后加入需要的场景中，这起航的一幕就搞定了，完美无缺。